sábado, 30 de junho de 2012

Arte Moderna uma peça Conspiração 2


Eles nunca estiveram interessados ​​em outros, mas para o que eles podem chegar. A oportunidade de estudar outras culturas têm apresentado o auto solidariamente, mas eles não estavam por cima dela. Eles escreveram livros de alteração da mente para sua visão. Teria sido ideal para eles a introduzir a maioria destes livros em suas escolas para o conhecimento, pesquisas mais e melhor apreciação dos outros. Mas o inferno não, eles estavam apenas interessados ​​em alterar a nossa mentalidade, artefatos e quanto eles podem fazer do mundo desconhecido.

Minha gratidão vai para os nossos homens e mulheres, a maioria dos quais perderam suas vidas em dizer a verdade. A verdade deve prevalecer, eu percebi o perigo da conspiração silêncio para apagar qualquer coisa Africano na face da terra. O fato de que a civilização do homem começou em Africano desapareceu das páginas dos livros de história, até mesmo as pirâmides do Egito para algumas pessoas foram construídas por alienígenas, É bom demais para ser Africano; se for dada uma chance de recriar o mapa da África, Egito e alguma parte do Sul Africano vai certamente ser esculpida no mapa para servir o seu propósito.

Não têm sido conflitantes registros de quando os europeus entraram em contato com Arte Africano. Com o devido respeito para nossos historiadores de arte que fizeram referências a 1905 como o ano do primeiro contato europeu com Arte Africano como amplamente documentado. Peço licença para discordar. Não devemos esquecer o saque de tesouros artísticos Benin. A expedição punitiva de 1897 foi um passeio militar por uma força britânica de 1200, comandada pelo almirante Sir Harry Rawson que capturado, queimado, e saquearam a cidade de Benin, aliás pondo fim a altamente sofisticada Oeste Africano Reino de Benin.

Em segundo lugar, a Partilha de África (ou Rat Race para a África) foi a proliferação de reivindicações conflitantes europeus ao território Africano durante o período de Novo Imperialismo, entre os anos 1880 eo início da Primeira Guerra Mundial I. Esta época foi mais da arte e tesouros que territórios. Você é livre para discordar. Você pode também dizer-me de qualquer outro continente, que sofreu extorsão mundial maciça e exploração das artes e da cultura. Uma visita a museus de todo o mundo vai sombrear mais luz sobre este assunto.

A primeira entrada documentado de uma obra de arte Africano em uma coleção Europeia ocorreu por volta de 1470, com um trabalho que um colecionador Português adquiriu do reino do Kongo.

Por favor, permitam-me apresentar o fundador chamado de cubismo e da arte moderna, Picasso e sua rivalidade e parceiro em plágio Matisse, que foram os primeiros europeus colecionadores de vanguarda artista da arte Africano. Seu nome completo era Pablo (ou Pablito) Diego José Santiago Francisco de Paula Juan Nepomuceno Crispin Crispiniano de los Remedios Cipriano de la Santísima Trinidad Ruiz Blasco Picasso y Lopez. Nós o conhecemos hoje como simplesmente Picasso.

Pablo nasceu de pai, que era também um artista, conhecido como José Ruiz Blasco y; sua mãe era Maria Picasso y Lopez. Suas primeiras pinturas foram assinados Pablo Ruiz depois de seu pai, mas por volta de 1901 ele começou a usar o nome de sua mãe, Picasso. Ele estudou gráficos em Espanha e se formou em 1900.

Pablo estava entre a longa lista de mentes entediadas, cuja arte de imitação e cópia não poderia sustentar. Ele encontrou-se em uma dança desagradável de pobreza e isolamento, porque nenhum artista iria querer arriscar suas criações com um artista como Picasso cópia. Logo após a formatura, ele se mudou para a França 1901, onde ele rapidamente colocou as mãos em obras de arte africanas. Em suas palavras, eu não procuro. Eu acho. Você pode imaginar as criações de mestres africanos inocentes nas mãos de um homem que tinha copiado de arte mais de idade jovem. Pablo acredita que os artistas Bad Copy. Os bons artistas roubam.

A arte moderna é simplesmente uma criança conspiração do racismo e do imperialismo. O fundador chamado tinham estes a dizer. Hoje, como você sabe, eu sou famoso e muito rico. Mas quando completamente sozinho comigo mesmo, eu não tenho coragem de me considero um artista no sentido antigo e grande da palavra. Houve grandes pintores como Giotto, Ticiano, Rembrandt e Goya. Eu sou apenas entertainer um público que compreendeu seu tempo. Qual era o seu tempo? Foi dito a confissão é boa para a alma.

Na parte 1 deste artigo eu mencionei a conspiração de vanguarda européia artistas, colecionadores, críticos de arte, historiadores de arte e imperialistas para criar para fora da sua seca criativa usando a arte Africano como bode expiatório. A elite artística foi preocupado principalmente com a rejeição da tradição académica. Arte africano tornou-se uma fonte de inspiração para esses artistas que estavam à procura de sistemas de representação que não seja o naturalismo e ilusionismo. O crítico favorito deste grupo foi o crítico de arte francês Louis Vauxcelles que cunhou o termo cubismo depois de ver o Braque paisagens havia pintado em 1908 em L'Estaque na emulação de Cézanne. Vauxcelles chamado as formas geométricas no altamente abstraído obras "cubos".

Louis Vauxcelles (1870 -?) Foi um influente crítico de arte francês. Para ele são atribuídos o Fauvismo termos (1905), e cubismo. Vauxcelles cunhou a frase 'les fauves "(traduzido como" bestas selvagens ") para descrever um círculo de pintores associados com Matisse, bem como as platéias que criticaram eles (ele não conseguia decidir qual eram mais arrogantes). Mas um artista pode demonstrar de zero a prova de sua habilidade artística no contexto da arte estabelecida representante visual, mas ele pode acabar como um mestre da arte moderna? Diga-me você sentir cheiro de algo engraçado sobre isso também.

Os pintores cubistas rejeitou seu conceito herdado de que a arte deve copiar a natureza, ou que eles deveriam adotar as técnicas tradicionais de modelagem, perspectiva e encurtamento. Eles queriam, em vez de enfatizar a dimensionalidade dois da tela. Então, eles reduziram e fraturou objetos em formas geométricas, e depois realinhados estes dentro de um banco de areia, relevos, como o espaço. Eles também usaram vários pontos de vista ou contrastante. Louis Vauxcelles e seu grupo não estavam interessados ​​em profissionalismo, mas escapismo e xingamentos para a propagação de sua visão supremacia. Pablo tinha enganado a todos, a agonia é que muitos ainda são enganados até à data. Eu convidado por causa de seu denominador comum do ódio e da unidade de racista, nenhum realmente se preocupava com o efeito de longa data de seu engano.

Nas palavras de Pablo do fundador de sua arte moderna, um artista deve saber como convencer os outros da veracidade de suas mentiras. As pessoas que fazem arte seu negócio são na sua maioria impostores. Não há arte abstrata. Você deve sempre começar com algo. Depois você pode remover todos os traços de realidade. Como você pode ser ingênuo, o homem que tinha mais de 100 arte Africano em sua coleção, copiado e fez dinheiro deles não acreditam na abstração.

Deixa o olhar em fatos mais no 3 º parte em breve.

Nenhum comentário:

Postar um comentário

Partner

Search Box