Primeiro, um gotejamento, em seguida, uma Nascimento Flood.The do Blues na Grã-Bretanha

Resumo:
Enquanto artistas originais do Delta Blues, Chicago e Texas se esforçou para fazer a sua música seja ouvida alguns registros foram descobertos por jovens garotos britânicos no início sixties.The impacto desses sons notável sobre essa geração teve uma vida muito própria e em um par de anos, o Blues foi o ponto de falar de todas as crianças interessadas em music.It foi legal estar em R'n'B e saber até mesmo alguns dos names.What seguida mudou o mundo da música para sempre

Chris Barber Jazz Band com a bela Otillie Patterson nos vocais trouxe o som de Nova Orleans para lustres British Jazz tradicional no final dos anos cinqüenta e início dos anos sessenta. Este era apenas o começo de uma onda de novos sons, que culminou com o que veio a ser conhecido como o British Blues Boom! No banjo foi o grande Lonnie Donegan, que se tornou o padrinho do Skiffle um ou dois anos mais tarde. Todos os primeiros cadinhos musicais foram trampolim para a próxima geração de músicos e dentro de alguns anos da cena musical iria mudar para sempre.

Meu primeiro contato com o blues foi a maravilhosa Barber LP's New Orleans Alegrias. Eu esqueço todos os títulos, mas agora os sons assombrando despertou sensações estranhas e me levou alguns anos mais tarde para uma vida longa paixão pelo blues como estou certo que ele fez com muitos garotos da época.
Ano de 1962 viu o nascimento de vários shows em Londres Blues clubes, nomeadamente o famoso Marquee que fez sua casa em Wardour Street, Soho. O grande Alexis Korner foi a revelar-se uma inclinação de berçário para o que estava por vir. Cyril Davies, em Harpa, Dick Heckstall-Smith na maioria dos lamentos dos saxofones, Mick Jagger (sim, aquele!) Nos vocais, para citar apenas alguns. Eu acho que primeiro álbum gravado ao vivo no Blues Marquee ... Alexis Korner's Incorporated, começou a gotejar, que rapidamente ganhou força e logo o Blues foi o ponto de falar de todos os chefes de música jovem.

Jogando no Marquee, pouco depois, em 1963, foi o homem destinado a se tornar o padrinho of British Blues ... John Mayall .... famosa banda de John, The Bluesbreakers foi para fama e fortuna como muitos músicos se juntou e deixou completamente em uma procissão ao longo dos próximos dois anos. John comemorou seu 70 º aniversário um par de anos atrás e está jogando bem como sempre. Isso desmente a noção de que a vida é mais de quarenta e todas as suas descidas a partir daí. A lista dos protégées João é um quem é quem do negócio da música, uma boa parte dos quais ainda estão jogando hoje. John McVie, co-fundador do Fleetwood Mac, Mick Fleetwood, Jack Bruce do Cream, Eric "Slowhand" Clapton, Peter Green, Aynsley Dunbar, Mick Taylor e muito mais.

A banda que eu acredito que foi o ponto de viragem neste momento foi, sem dúvida The Yardbirds , cuja incrível energia e entusiasmo eram absolutamente incomparável no palco. Minha primeira exposição a esse Juggernaut estava em uma manhã na escola uma vez, quando alguns amigos me falaram sobre essa banda maravilhosa que eles tinham visto no Marquee, que tinha um guitarrista que era simplesmente inacreditável. O ano era 1963, o homem em questão (bem, ele tinha apenas 18 anos!) Foi Eric Clapton.

A legenda já estava em curso, nesta fase, e acredito que Eric foi o responsável pela fabricação de cerveja enorme interesse no Blues na Grã-Bretanha como os Yardbirds tornou-se nomes conhecidos no circuito B, o R n ". Guitarras Muitos foram vendidos neste momento como sangues jovens tentaram emular Clapton, alguns com sucesso e muitas vezes sem. Provavelmente uma das razões para a onda de bandas de guitarra ao contrário wishy washy sons pop da época foi a descoberta do quase esquecido Gibson Les Paul , que produziu o som mais próximo ao blues de Chicago de uma década antes. uso de Eric deste instrumento teve o Blues para uma nova altura e ninguém podia escapar do dilúvio que estava a caminho. Com os Yardbirds, houve uma mistura de guitarras Gibson e Fender em uso. Eric desempenhou inicialmente uma Fender Telecaster com o guitarrista Chris Dreja usando o Gibson 335 , mas o favorito nos próximos anos principalmente em '65 eo '66 foi a Les Paul.

Em 1963, um dos primeiros a chegar Bluesmen deste lado do Atlântico para uma turnê foi o lendário gaitista Sonny Boy Williamson que gravou um álbum maravilhoso viver com os Yardbirds, que não foi lançado há vários anos. O apoio contido, que a banda desde a Sonny Boy mostrou que eles são apertados e controlados, mas Keith Relf o vocalista principal e Harpista foi um pouco posta em ter que tomar um banco traseiro com o Mestre durante o show. Muitas lendas mais Blues visitou a Grã-Bretanha e na Europa nos anos seguintes, que não só revitalizou suas próprias carreiras de sinalização, mas deu a floração branca Blues jogadores uma chance de aprender com os Maestros. Estes incluem Howling Wolf e do lendário Son House que tinha sido um contemporâneo de Robert Johnson na década de trinta dezenove. O autor teve o privilégio de ver o filho jogar House, em Londres, em 1970, pouco antes de morrer. Ele era muito frágil, mas ele certamente poderia fazer essa National Steel Guitar cantam docemente!

O álbum que precedeu o Dilúvio foi, naturalmente, a entrega 1966 por John Mayall intitulado simplesmente "John Mayall's Bluesbreakers com Eric Clapton" gravou para a editora Decca. Este álbum marcou a primeira exibição vocal por Slowhand e ele escolheu Robert Johnson, "Rambling on my Mind" em sua estréia. A inter-relação do gutsy Mayall's Barrelhouse Piano, juntamente com Eric Les Paul e sua voz hesitante, escreveu um pedaço da história Blues naquele dia no estúdio. Esse álbum resume para mim não só a musicalidade envolvidas e da paixão da música, mas a própria essência da interpretação britânica do Blues. Ouvi essa música tantas vezes desde o primeiro dia memorável que veio através das colunas e cada vez que é difícil manter as emoções estáveis.

O Robert Johnson Legacy faz parte integrante e vital do nascimento do Blues na Grã-Bretanha e é responsável pela vitalidade inquestionável da cena Blues hoje próspero em ambos os lados do Atlântico. Não há Blues Bandas passado ou presente, que não têm uma dívida a Robert Leroy e sua magia. Sua genialidade e virtuosismo com o gargalo vai viver para sempre!