As estratégias comuns de desenho animado

As estratégias comuns de desenho animado



Resumo:
A quide rápida para a compreensão / criação de animação de comédia.



Como um cineasta independente especializada em desenho animado, eu gostaria de compartilhar meus pensamentos e observações sobre como criar projectos que visam a fazer as pessoas rir (no bom sentido). Ao tomar um olhar mais atento mostra recente popular e filmes (ou seja, Simpsons, Family Guy, Shrek, etc) eu esbocei uma breve análise que identifica algumas das principais estratégias de humor utilizado em muitos dos programas atuais de desenhos animados e shows, como bem como as vantagens e desvantagens de sua aplicação. Apenas uma nota antes de prosseguir: este artigo não se destina apenas como um guia para a comédia cineastas, eu tenho certeza que aqueles que apreciam o bom humor vai ter alguma coisa fora dele também.

A compilação que se segue é o resultado de minhas próprias observações, e estou certo que você verá o que quero dizer, se você dar uma olhada nesta noite de domingo, quando Family Guy vem. Mais tarde, vou partilhar alguns dos meus próprios pensamentos sobre o tema da criação de humor eficaz para o público mainstream.

1. Paródia: Trata-se de ridicularizar os gêneros conhecidos e fórmulas enredo (ação, terror, pornografia, etc), e fazendo referências a filmes famosos, programas de TV, pessoas famosas, importantes acontecimentos históricos, etc Muitas vezes, esses gêneros , filmes, shows e TV são falsificados. Pense no número de vezes que vi uma referência a um filme de Kubrick durante um episódio de Os Simpsons, ou um Star Wars de referência em Family Guy para enfatizar uma piada.

Vantagens: Em primeiro lugar, é fácil de fazer e muitas vezes provoca risadas. A estrutura básica da brincadeira é baseada em uma fonte bem conhecida, e é provável que a audiência para obtê-lo imediatamente.

Desvantagens: Para ser franco, é cinema preguiçoso. Too paródia muito jogado em uma história muitas vezes pode ser interpretada como uma falta de criatividade / originalidade e, finalmente, limites de profundidade do projeto. Piadas / piadas desse tipo só vai durar enquanto o assunto falsificado ou referenciada é popular ou está na moda.

2. Animação que é deliberadamente BAD / extravagante: Inclui o uso de caracteres mal traçadas / animados e fundos como um elemento importante do humor.

Vantagens: Às vezes, mais eficiente e mais rentável do que usar técnicas de animação mais detalhada. É engraçado de ver e chamar alguma atenção para a animação ruim pode gerar novas piadas e gags grande visão. Pense mostra como Aqua Teen Hunger Force e Sealab 2021.

Desvantagens: Assim como a paródia, isso pode rapidamente se transformar em cinema preguiçoso. Dependendo apenas de animação ruim para risos poderia tornar o projeto difícil de manter, a longo prazo.

3. GROSS-OUT HUMOR / explícito da língua: Inclui humor que é, mas não se limitando a ser escatológico, sexual, etc sangrenta Também inclui o uso de linguagem chula. Desde o Simpsons e South Park, as audiências têm vindo a esperar piadas desse tipo.

Vantagens: Em pequenas doses e se for feito com sutileza, humor fora bruta e da utilização de linguagem explícita combinado com mordaças de vista visual pode ser divertido.

Desvantagem: Fácil de overuse. Diálogo com muitas palavras de quatro letras para a questão de ser desagradável irá desligar a maioria dos espectadores. Gross out-humor, se usado apenas para chocar, vai parecer superficial, se ele não faz nada para contribuir para a história geral.

4. NÃO sequitors (RANDOM HUMOR): Piadas, demonstrações, eventos, etc que acontecem do nada.

Vantagens: humor absurdo que ocorre em obras aleatória em diversos níveis, que incluem a estranheza do ato em si, sua imprevisibilidade, e também o seu desprezo geral pela lógica no contexto de aparente foco da cena. Pode levar um público de surpresa, e pode adicionar alguma originalidade ao projeto.

Desvantagens: Se um ato absurdo e aleatório, de repente muda o foco da história, pode decepcionar os espectadores que têm se envolvido em outra narrativa. Além disso, muitas pessoas não podem "pegar", que tem o potencial de restringir a visualização demográfica. Quando um nonsequitor serve como conclusão de uma história, normalmente é a prova de uma incapacidade de criar um final eficaz.

Sobre a criação de humor mais eficaz:

Personagens com características únicas: Tentando ser original não é fácil, mas é muito divertido. Ao criar personagens, não se preocupe muito com o que é "hip" ou "in" no momento. Comece com personagens que têm traços de personalidade muito específicas, hábitos, etc Base-los a si mesmo, fora de pessoas que você conhece, suas experiências, ou simplesmente deixar sua imaginação correr solta. Dê a sua caracteres hobbies específicos, interesses incomuns (ou seja, um herói que não pode resistir objetos que a água esguichar), e / ou gosta específico / não gosta. Estas qualidades concretas, muitas vezes, oportunidades para desenvolver o caráter, histórias, e acima de tudo, eventos bem-humorado.

Histórias com conclusões sólidas: Muitas pessoas criativas que eu falei para perceber a dificuldade de chegar com terminações bom. Não importa o gênero, os cineastas de todos os tipos podem aprender uma valiosa lição de autores de novela de mistério. Quando você vem com a idéia de um filme, começar por saber como vai terminar. Isto dá o foco história, e torna mais fácil para todos os eventos logicamente pan out. Outra dica importante lembrar, o público vai perdoar quase sempre um filme com um começo ruim, mas nunca vai perdoar a um filme com um final ruim.

Compreender que ser engraçado, não é o mesmo que agindo de forma engraçada: Ok, o que significa isso? Aqui está um exemplo: Houve um vídeo na internet de um skatista descuidado caindo sobre o rosto várias vezes depois de tentar a costa do telhado da casa de seus pais. Não foi engraçado o skatista, mas era engraçado para a maioria das pessoas que viram isso acontecer. Por quê? Em um nível psicológico, está em nossa natureza a rir ou fazer algum tipo de satisfação a desgraça alheia falha / enquanto o parafuso até não resultar em morte ou invalidez (na maioria das vezes). Em um nível mais prático, a maioria dos espectadores online riu da idiotice pura do ato. Afinal, o skatista descuidado que caiu do telhado realmente espera resultados positivos de seu dublê. Então, como vamos aplicar isso a criação de comédia? Criar situações que são engraçadas para o público, mas não para seus personagens. Uma maneira eficaz de fazer isso é ter seus personagens esperam resultados graves de fazer coisas que são claramente perigoso, estúpido, ou ambos.

Estas são apenas algumas sugestões para ajudar você a começar com a criação de sua própria comédia, ou para ajudá-lo a compreender algumas das comédias mais bem sucedidas lá fora hoje. Espero que tenham gostado do artigo. Tenha uma boa risada!