Minha Dúzia

Estes álbuns foram acontecendo ao longo do tempo que eu estava acontecendo. Eu estava realmente em reais R & B e ainda sou. Esses tipos de músicas eram muito verdadeiro - há uma honestidade que ia com eles. Esses artistas comunicadas às pessoas, que estavam sobre os tempos e que estava acontecendo em nosso país na época. Você escuta as músicas, você sabe o que estava acontecendo naquele momento. Eles eram grandes músicos, porque eles jogaram com o coração.

Não era um monte de polonês sobre os registros. Motown era grande na sua forma, mas para baixo, em Memphis, não tínhamos o polonês, não tente fazê-lo dessa maneira. Motown tinham seus métodos de gravação e nós só veio a partir do quadril direito, com honestidade - o que fosse, nós fizemos isso. Como Rufus Thomas costumava dizer, "Up norte é Motown, mas abaixo da linha Mason-Dixon sua bunda é minha!"


The Essential Collection
Artista: Ray Charles
Data de Lançamento: 2002

A primeira vez que descobriu sobre Ray caminho de volta nos anos 50. Eu só vi um cara com óculos de sol e eu pensei que era legal. Ele parecia meio gospel no início, com a chamada e resposta, mas ele meio que revolucionou esse material com o piano elétrico Wurlitzer - era um som diferente, eu nunca tinha ouvido nada parecido. Ou visto nada igual - o corpo do que o piano do que o piano parecia papel machê. Ele tem essas músicas por lá, como "O que eu fiz Say" e "I Got a Woman" e "Georgia on My Mind," Home "Baby Won't You Please Come", que são apenas tão emocional. Isso aconteceu um, é comunicada. Ele tem algumas normas lá, ele tem algum funk e R & B e até mesmo alguns países. Infelizmente, Ray não está conosco, mas este álbum poderia apresentá-lo às gerações mais jovens. E alguns de seus fãs de longa data pode encontrar algumas músicas aqui que eles estão procurando.

Quando um homem ama uma mulher
Artista: Percy Sledge
Data de Lançamento: 1966

Eu estava tocando em banda Bowlegs Miller quando essa música saiu. Costumávamos estar na estrada muito e "Quando um homem ama uma mulher" seria tudo o que você ouve no rádio. A música é simples, a linha lírica é simples, toda a música é muito repetitiva, mas leva o assunto: Quando um homem ama uma mulher - na verdade a ama - todas essas coisas podem realmente acontecer. E ele meio que possibilita a mulher dizendo isso. É como um pacto. É um clássico. Essa música realmente não me influenciam musicalmente, mas me abriu para se apaixonar.

Shaft
Artista: Isaac Hayes
Data de Lançamento: 1971

Eu só tinha que colocar isso dentro A coleção de músicas - um monte de hits saiu isso. Eu gosto de "Love Theme", onde Shaft está fazendo amor com sua mulher, e também "Café Reggio." E "Soulsville", que toca durante a montagem de fotos quando o eixo está andando pelo Harlem - as pessoas podem ainda se relacionam com essa música, porque o gueto ainda é assim. "Do Your Thing", as pessoas sempre se referem a isso. "Lament Bumpy's" veio depois de uma noite de sábado, quando eu trabalhava até de madrugada na pontuação em Los Angeles e na parte da manhã fui para casa até La Cienega e não havia toda essa papelada soprando pelas ruas do que aconteceu na noite anterior, logo que eu cheguei em casa eu escrevi essa música. Shaft ainda é relevante, ainda viva - e parte do que a mantém viva é a amostragem. amostra de Hip-hop muito das minhas coisas por isso a música fica na cabeça das pessoas depois de todos esses anos. O tema das músicas ainda é atual, eo som ainda está lá por causa da amostragem.

Remember Me
Artista: Otis Redding
Data de Lançamento: 1992

Otis é importante porque ele era uma potência de volta ao dia. Foi emocionante ver e seu som era único. Até sua voz era única. A maioria do mundo pop se lembra dele em "Dock of the Bay", sobre quando ele saiu para Monterey para jogar os hippies no festival. Otis poderia realmente um leite de sintonizar. Ele tinha uma coisa que implorando a sua voz. Ele iria ficar cada gota de emoção fora de uma palavra. O que quer que Otis faz, ele faz o seu.

Funky Chicken
Artista: Rufus Thomas
Data de Lançamento: 1997

Rufus acreditava em cantar canções bem-humorado. Ele poderia ter uma canção de ninar e fazer algo sobre isso - na verdade ele fez isso com o "Old McDonald tinha uma fazenda" - partes um e dois! Rufus saiu de vaudeville, e ele aperfeiçoou sua arte lá, então ele estava a fazer humor a partir do salto, como "The Preacher and the Bear" ou "Comichão e Scratch". E ele tinha alguns ritmos funky lá, como "Boogie Ain't Nuttin '(Mas Gettin' Down)" e "Turn Your Damper Down", e se você nunca ouviu falar que eles fazem uma música lenta, ele teve um bom vibrato. As pessoas precisam ouvir cerca de R & B-primas com algum humor nele e desde que Rufus. Ele era um comunicador. Ele fez você se sentir bem, realmente fez você se sentir bem.




Absolutamente o melhor
Artista: Ike e Tina Turner
Data de Lançamento: 1998
Tina é de Nutbush, Tennessee, menos de 20 milhas de onde eu nasci. Ela é a pessoa mais excitante de ver no palco. E Ike, as pessoas esquecem que ele é um dos precursores do rock & roll - Sam Phillips tinha ele no Sun Studios muito cedo e Ike tinha uma coisa chamada "Rocket 88", um dos primeiro rock & roll melodias. E ele colocou um monte de que a experiência de usar com Tina. "Eu Idolize Você" é uma de suas músicas mais cedo e eles usam o Ikettes muito bem sobre isso. Mesmo com "Work Out Fine" - que também é uma boa utilização dos cantores;. "Parede de som" que eles usam reverb no vamp muito bem lá, também, como o Phil Spector usado para com isso Spector fez "River Deep, Mountain High" com eles e Tina apenas fez a sua própria, é uma obra-prima. Mesmo com o Stevie Wonder melodia, "Living For The City". Ike era um grande produtor, também - você pode não concordar com seus métodos, mas ele conseguiu resultados, sei o que estou dizendo?

Seventh Wonder
Artista: James Brown
James sempre aproveitou o que estava acontecendo no momento, como a moda hotpants. Em músicas como "Cold Sweat" e "I Got The Feelin '", os ritmos ea maneira como eles combinaram com os chifres, ele só tinha la. Uma de suas grandes baladas que dominou as ondas foi "It's a Man's World" - que é uma coisa pequena tecla do piano, e uma outra canção que glorifica a mulher. O mundo não seria nada sem uma mulher ou uma menina. Tiago sempre soube que as coisas certas para dizer. No "Papa's Got a Brand New Bag", ele estava dizendo que ele tem algo de novo - tudo o que ele faz o melhor, bem, agora ele tem uma marca nova. Essa foi uma das grandes coisas sobre James, foi que ele continuou a evoluir. Minha filha cantou com James por seis anos. Ela sempre me disse que aprendeu muito com o Sr. Brown. Ele tinha comando tal, especialmente ao vivo - quando ele tocava, as pessoas enlouqueceram. Isso é o que você ouve sobre essas músicas.

McLemore Avenida
Artista: Booker T. E s A M.G. '
Data de Lançamento: 1970
Elas cobrem algumas músicas dos Beatles 'álbum Abbey Road ea tampa é uma referência para a foto na capa de Abbey Road, exceto que eles estão atravessando McLemore Avenida, que era a rua que estava na Stax. No Stax, que costumava ouvir todo mundo e nós estávamos realmente emocionado com os Beatles. Nós costumávamos ouvir algumas dessas pausas que eles fizeram, como em "Day Tripper", e que iria encontrar o seu caminho em nossa música. A forma como o fizeram os seus ritmos foi influente, como em "Here Comes the Sun", que o ritmo era frequente, mas ainda na batida como algumas músicas de jazz. Quando o grupo Stax foi para a Inglaterra, foi um enorme sucesso - Booker T., Otis, Sam & Dave, começamos uma grande afinidade com a música britânica e as audiências britânicas. Um ano depois, os Beatles eram suposto vir a Stax mas alguém deixou escapar para fora e se espalhou como fogo e meninas acampadas e tudo, e eles tiveram que cancelar.

Only The Strong Survive
Artista: Trilha Sonora Original
Data de Lançamento: 2004

D.A. Pennebaker e Chris Hegedus fez um documentário sobre alguns de nós pessoas Stax que saiu um par de anos atrás, e todo mundo ainda era grande. Esse filme todo foi uma fatia de 60 e 70. R & B tinha uma posição de enorme reinante na música popular então. Você ouve as músicas desse álbum, você pode ouvir isso. Este é o puro R & B - é logo ali nos acordes e os ritmos e assunto - o que se passou na capa, a única coisa que as pessoas adoram sobre o capô, está tudo lá. No show, as pessoas esticam as músicas um pouco - eles querem captar toda a essência do momento, talvez possamos conversar sobre o que viram descer nos bastidores e toda a cena. Você tem um público ao vivo e você tem que trabalhar o seu público. Não é como um registro - é uma bela troca. Você ganha muito com a platéia e você toma seu tempo e fazê-lo ... fazê-lo até que você esteja satisfeito.

Melhor do Staple Singers
Artista: The Staple Singers
Data de Lançamento: 1990

Essa música só faz você se sentir realmente bem. The Staple Singers saiu do evangelho primas verdade e eles eram uma família e tiveram suas harmonias a forma como uma família teria. Foi-primas e era pura - "I'll Take You There", que a linha de baixo, é o homem, em bruto. E Mavis, sua vocalização, oh homem, ela fez esses sons diferentes, sons guturais para baixo no fundo da garganta, ou ela pode improvisar e scat. Pops tocava seu violão com a vibração, a maneira de cantar na igreja. Ela me levou de volta ao país dias de idade, quando eu era criança na igreja - você bata o pé e ele iria chutar pequenas nuvens de poeira no chão. Isso é o que faz você querer fazer. Graças a Deus Stax tinha o know-how para capturar isso e apresentá-lo ao mundo. Eles vieram em um momento em que a luta pelos direitos civis estava em plena floração e eles estavam pensando em dias melhores. Foi sobre a fraternidade, que era necessário naqueles tempos.

Mr. Big Stuff
Artista: Jean Knight
Data de Lançamento: 1971

Essa música "Mr. Big Stuff", que é o que estamos falando. Basta ouvir as linhas de buzina - Stax sempre foi conhecido por suas linhas de chifre. Você sabe, Jean foi diferente. Ela não era gordo mas era cheio-figuradas e, no entanto sua voz tinha um som para ele que era muito feminina. Em muitas de suas canções que ela é alguém que estava tentando não bater para fora de algo, um caráter resoluto. Assim como em "Você City Slicker", ela é uma garota do campo e defesa contra esse cara da cidade, ou em "Call Me Your Fool If You Want To" - ela simplesmente não se importa que as pessoas dizem sobre ela. Essas músicas que ela escolheu, que significava algo para ela, como "Por que eu continuo vivendo estas memórias," é óbvio que essas eram boas recordações e que ela ia continuar indo de volta para eles.


Isaac Hayes Ultimate: Can You Dig It? (Disco 1)
Artista: Isaac Hayes
Data de Lançamento: 2005

Esta é uma grande coleção desde os primeiros dias da Stax, muito abrangente. Ela contém tantas melodias pungentes e mostra como eu me tornei Black Moses eo vendedor # 1 em Stax. É como eu cheguei onde estou hoje - do início da viagem. Estas músicas retratam os momentos e expressar a música da alma verdade, também. Assim como as canções que eu mesmo escrevi, há coisas que eu escrevi com o meu parceiro de escrita, Dave Porter ("Help Me Love"), duetos (eu e Dionne Warwick em "By The Time I Get To Phoenix / Say A Little Prayer") e algo que eu também ficou conhecida por canções de outros artistas reinterpeting é, como Burt Bacharach "The Look Of Love" e "I Can't Help It (Se eu estou ainda no amor com você)", que foi originalmente uma música country Hank Williams. Há alguns temas de filmes lá, também: "Shaft" (! Claro) e "Tema dos Homens". Também check out "Theme from Título Três Tough Guys", que foi recentemente utilizada em Kill Bill: Volume Um e Dois.