Resumo:
Este tem sido o meu próprio método há muitos anos e continua a ser o método que eu uso para a construção de suportes para o meu trabalho ao vivo.
Em seguida - vamos dar uma olhada mais de perto a reprodução midi midi usando módulos de hardware ou software ou seja midi VSTi's - Virtual Studio Technology Instruments.
Nota - VST e VSTi - são marcas Steinberg.
Descobrindo a revolução da música e por parte MIDI em que se generalizou para a indústria e essencial para muitos compositores e músicos.
Midi Sequencer
A primeira coisa a entender sobre sequenciadores midi é que eles não fazem o som da sua própria. É verdade que algumas unidades de hardware depois vêm com sons onboard que o sequenciador irá utilizar, mas quando sequenciadores midi veio originalmente para o mercado se tratasse de uma aplicação stand alone (hardware e software de unidades) e era necessário ligar a saída MIDI da unidade em o midi do módulo de som desejado (havia dezenas deles; DX7 (teclado), TX7 (módulo), várias unidades Roland (Sound Canvas, MT 32), Korg, e muitos outros.
O papel do sequenciador é captar, com precisão, os eventos midi digital produzida por um teclado MIDI ou outro tipo de controlador midi, como uma guitarra para conversor de midi ou EWI Yamaha - um instrumento de sopro midi. O aparelho envia os dados em 7 pacotes de bits (7 bits permite contar até 128) e conta a unidade receptora que tipo de dados está chegando, a nota relativa, o número da nota de jogar, o canal de midi ela está ligada, a velocidade da nota e , nota fora.
Nos últimos anos o seu tornar-se mais comum para os designers usam duração da nota (em vez de usando a chave on / off-chave protocolo), pois isso ajuda a prevenir ", observa preso", uma experiência infeliz, especialmente em um ambiente vivo, onde o som hasn módulo ' t recebeu a "nota fora" e continua a desempenhar um ou mais sons.
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Há muitos sequenciadores MIDI disponível a partir de baixo custo aos caros. Comecei com o Pro24 Steinberg há muitos anos usando computadores Atari e continuou durante toda era o Cubase até Cubase SX2. Eu não tinha fim dos problemas com o Cubase, quando me mudei para a plataforma PC e então começou uma busca por algo que iria trabalhar para mim. No final, me deparei com SAWStudio ea Oficina Midi e, depois de testar estes por alguns meses, descobriu que essa combinação era sólida, na medida do bloqueio de áudio para midi e vice-versa.
Eu acabei indo com SAWStudio MWS combo e continuar a ser impressionado pela maneira como isso funciona configuração - também neste ponto, devo fazer menção da qualidade SAWStudio de som excelente, faltando alguma coisa das minhas experiências anteriores. Com um tamanho de instalação de apenas 1,4 meg - um ambiente de trabalho completo pode ser colocado em um memory stick USB. uso SAWStudio de recursos do computador é tão baixo que eu tenho utilizado com sucesso um Celeron 400 computador desktop equipado para executar uma versão integral do espectáculo de teatro restaurante com música e efeitos sonoros, além de correr o show de luzes com 3 controladores de luz perseguindo comandos midi do WorkShop Midi .
Isto era uma coisa divertida:)
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Assim - de volta à história da revolução da música midi. Primeiro vamos pegar o exemplo de uma banda de quatro. Se os músicos são quentes e os jogadores trabalham bem juntos, é melhor para gravá-los direto para a fita ou disco. E se eles não são tão grandes ao vivo, mas tem muitas idéias excelentes? Se eles afundam na escuridão só porque, até agora, não desenvolveram suas habilidades jogando em alto grau? Eu não penso assim - e se fosse o caso, não seria um inferno de muita música que nunca teria chegado ao nosso conhecimento.
Digamos que a banda de 4 jogar bem, mas o kit de bateria soa como uma coleção de latas de lixo. Nós poderíamos ter a banda tocar ao vivo e "substituir" o tambor soa mais tarde (provavelmente manter os pratos), ou poderíamos programar uma bateria completa com alguns sons grande e ter a banda seguir a pista.
Talvez nós descobrimos que precisamos adicionar algum bronze mais tarde. Não há problema - tocar ao vivo em disco ou fita, ou adicionar uma outra faixa midi e tocar as notas na pista.
Tocando as notas em uma pista midi permite uma flexibilidade muito mais tarde, na fase de mistura de notas pode ser facilmente deslocado em qualquer lugar que desejar, e os sons podem ser alteradas, para atender a mistura na mistura, ou pode ser totalmente diferentes.
Olhando para uma outra área - a pontuação de música para cinema ou TV - vemos midi tem tudo, mas substituiu a gravação de orquestra tradicional.
Certamente, nada se compara com uma orquestra bem gravadas ao vivo, mas, como disparar os custos, filmes de orçamento apenas grandes são capazes de suportar tais produções deixando a maior parte da produção do trabalho nestes dias para os compositores utilizam sistemas muito grandes midi.
Estes compositores terão milhares de amostras de qualidade superior para tirar e pode até aumentar sua composição midi com cordas ao vivo ou vários outros instrumentos ao vivo - mas a base da sua composição, serão instrumentos midi.
Outra área é o músico solitário. Este cenário é quando uma pessoa está a compor e produzir músicas em que ele / ela pode compor com o apoio total por meio de instrumentos midi e depois, talvez, recorde-se cantar ou tocar violão, juntamente com o apoio.
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