The Police se reuniu para uma aparição no Grammy Awards 2007 Show. Qualquer pessoa familiarizada com Sting, Andy Summers e Stewart Copeland sabia que um Show Grammy Awards nunca seria razão suficiente para os membros originais da banda a se unirem e de repente decidir fazer na televisão. Era óbvio que isso foi algum tipo de reintrodução para a banda. Essa suspeita foi confirmada um dia mais tarde, quando uma conferência de imprensa realizada em Los Angeles para anunciar que os bilhetes logo estaria disponível para uma próxima turnê. Um grupo conhecido por surpreender a mídia, seus fãs e às vezes até si, tinha feito isso com folga. Foi assim desde o início.
A banda original era formado por Stewart Copeland como um trio que se tornou um quarteto em algum momento na primavera de 1977. Pelo início do verão, Strontium 90 apareceu em cena como um reinventada versão do mesmo grupo. Depois de ter sofrido algumas mudanças de pessoal e ajustes, os membros da banda foram Sting, Stewart Copeland, Andy Summers e Henry Padovani. Como estrôncio 90, a banda gravou uma demo de faixas poucos, jogado gigs em Londres e Paris e trabalhou no aperfeiçoamento de seu som. Em algum momento do verão de 1977 eles começaram a chamar-se The Police, um nome originalmente escolhido por Stewart Copeland.
Olhando para começar seu som em vinil, a polícia tentou, que estabelece algumas faixas de estúdio no final de julho de 1977 com a ajuda do produtor musical John Cale, músico galês e um dos membros fundadores do The Velvet Underground. As sessões de gravação não deu em nada e revelou que Henry Padovani não tinham as habilidades necessárias de guitarra para acompanhar os outros. Como resultado, Padovani deixou a banda no início de agosto. No outono de 1977, The Police se tornou o trio de Sting, Summers e Copeland que nós conhecemos tão bem. O trio com um som único maior do que a banda foi feito sob medida para os pequenos clubes e locais de Punk da Inglaterra e da cena de música new wave. Como resultado, eles se tornaram populares entre os fãs britânicos.
Depois de dar o estúdio de gravação outra tentativa, The Police teve melhor sorte. Roxanne foi lançada como single no início de 1978. Não pode Stand Losing You, So Lonely e seu primeiro álbum, Outlandos d'Amour, seguido mais tarde naquele ano. Através de um acordo intermediado pelo irmão de Stewart Copeland, Miles, A & M assinado Registros The Police para um contrato de gravação e liberado Outlandos d'Amour nos EUA.
Em 1979, a banda excursionou os EUA para apoiar seus singles e recém-lançado primeiro álbum. A imprensa adorava descrevê-los como três caras da Inglaterra, com cabelos loiros branqueada jogar abalou a música jamaicana Rebel condução em torno dos EUA em um canibalizados, vencidos aluguer van cheia de instrumentos roubados.
O cabelo loiro era na verdade o resultado de um comercial que fez para ganhar algum dinheiro rápido. Depois, eles decidiram ficar com o olhar. O trio fez movimentação em torno de show para show em um alugadas Ford Cargo Van que tinha visto melhores dias e foi muito além da data de retorno original. A van continha 'emprestados' instrumentos e equipamentos. Na verdade, de acordo com declarações feitas pelos membros da banda durante esse tempo, eles alugaram instrumentos em Nova York para um encontro do clube e se esqueceu de devolvê-los até que sua turnê foi terminada. Ele disse que a banda fez boa no custo extra para a van e instrumentos.
Seu segundo álbum, Regatta De Blanc, foi lançado no outono de 1979. Walking on the Moon e Message in a Bottle recebeu uma enorme quantidade de airplay e ajudou a preencher a maior parte de seus shows a ponto de transbordar. Em novembro de 1979, eu tive sorte o suficiente para espremer em lugar de meu pai, em Long Island para assistir a um desempenho surpreendente pela polícia. O evento foi transmitido simultaneamente em WLIR, Estação de Rádio Long Island New Music naquela época. Um amigo deu-me mais tarde com uma fita cassete do desempenho. Eu usava a cassete.
O terceiro álbum de The Police, Zenyatta Mondatta, foi lançado em outubro de 1980. O número um batem recorde no Reino Unido e número cinco nos EUA contra a concorrência acirrada que incluiu AC / DC, Pink Floyd, Rolling Stones, John Lennon, Queen e Bruce Springsteen para citar alguns. Canções como orientado para Lágrimas e Não Stand So Close To Me podiam ser ouvidas tocando constantemente no rádio. Apesar de tudo que jogar rádio, as pessoas não se cansam de seu som e sempre parecia querer mais.
Sting é recém-adquirida Star Power como o homem de frente da banda, um ator e músico solo em seu próprio direito lhe deu uma vantagem constante ao longo Steward Copeland. Copeland foi o seu maior crítico na banda e os dois realmente entrou em brigas em diversas ocasiões. Ele provavelmente não ajudou que os gestores, promotores de shows, agentes de publicidade e gravadoras todos sabiam que não haveria polícia ou contracheque sem Sting e, provavelmente, levou seu lado em muitas questões. Que deve ter impulsionado as porcas Copeland. Apesar das brigas internas, os membros da banda ainda eram capazes de acordar o suficiente naquele momento para começar a trabalhar e mover a banda para a frente.
Em 1981, apenas um ano após seu terceiro álbum foi lançado, seu quarto álbum chegar às lojas. Ghost in the Machine voou para um ranking de número um no Reino Unido e número dois nos EUA. Espíritos no mundo material, Every Little Thing She Does Is Magic e Invisible dom capturou a imaginação dos fãs e foram colocados em rotação constante em estações de rádio de costa a costa nos EUA. Essas músicas provou que a banda poderia fazer alterações pontuais no seu som sem evoluir longe de sua base de fãs como os outros tinham.
Em 1983, a banda lançou Synchronicity, seu quinto álbum e último até à data. Alcançou o número um no Reino Unido e número um nos EUA. O álbum ganhou o Grammy Awards agrupar várias e muito aclamado pela crítica. Canções como Every Breath You Take, King of Pain e Wrapped Around Your Finger se tornou favoritos instante em que cruzou os formatos musicais e recebeu uma enorme quantidade de airplay. Synchronicity II tornou-se uma canção favorita de rock e DJs de música nova. Hoje, esse álbum é considerado um clássico e muito amado pela maioria dos fãs e críticos de música.
Sem um anúncio oficial e com pouco alarde, The Police seguiram caminhos separados, quando a turnê de Synchronicity, finalmente, terminou na primavera de 1984. Porque de todos os discos vendidos, concertos realizados, recebeu airplay e atenção da mídia durante essa última turnê, a maioria dos fãs provavelmente sentiu os membros da banda estavam apenas fazendo uma pausa bem merecida.
The Police se reuniu para três concertos que se beneficiaram da Anistia Internacional em 1986. Ao contrário dos Beatles, deve ter sido suficiente esprit de corps lá para, ocasionalmente, voltar juntos pelas razões certas. Em 1992, os membros da banda relutantemente apresentaram duas músicas na recepção do casamento de Sting depois de ser pressionado a fazê-lo pela Lista "A" dos convidados. Que levaram a lugar algum.
Em março de 2003, The Police tocou várias músicas juntos durante uma cerimônia para sua indução no Rock and Roll Hall of Fame. O evento foi transmitido na televisão. Ao contrário dos concertos de caridade ou impulso do show de casamento momento, o desempenho de 2003, os membros da banda se reuniu deu aos fãs a razão para esperar mais. Não parecia tensa e até Sting disse que ficou surpreso com o quão fácil era para os caras que tocam juntos novamente. Que show provou que os membros da banda podem jogar juntos e ainda ter um bom tempo. Isso deu aos fãs uma razão para esperar mais, mas no final era tudo membro da banda até um.
Sting bateu tão grande sem que a polícia, como fez com eles. Ninguém prestando atenção ao rádio, televisão, transmissão ou cabo durante a década de 1990 não poderia escapar-lhe. O Soul Cages, Tales Ten Summoner, o Bring On The Night e outros álbuns trouxe os lotes homem S de atenção, elogios e dinheiro. Poucos artistas criar o tipo de presença musical que Sting faz e que vende bem.
Eu acho que o momento definidor de sua fama como cantor solo durante os anos 1980 e 1990 veio em um de seus shows. Aconteceu de eu ver um vídeo filmado para algum projeto sobre o S-homem. Depois de terminar o show, Sting voltou palco. Parecia que ele tinha se transformado em uma performance longa e já fez um ou dois encores. Parecia magro, quase frágil, não pôde recuperar o fôlego, estava banhado em suor, tinha roupas apertadas sobre e tudo, mas desmoronou contra uma parede no backstage. Ele estava usando pelo menos quatro ou cinco fitas Causa na lapela e ainda não consegui ninguém para trazê-lo de uma garrafa de água fria. Sting se tornou uma ferramenta usada pela indústria do entretenimento tanto quanto um artesão do mesmo. Talvez seja isso que o trouxe de volta para a banda que começou tudo.
Sting diz que ele acordou uma manhã e pensei que era hora de a polícia para se reunir. Pode ser que ele estava simplesmente cansado de sempre de frente para a música e tudo que veio com tudo sozinho. Mesmo quando o homem de frente poderosa de que a banda lendária, não foi Sting e os Police. Era apenas The Police. Como fã, eu sempre pensei da banda como uma entidade, não uma pessoa. Talvez isso foi o que Sting queria afinal sua fama individual.
A maioria das pessoas provavelmente pensam que Summers e Copeland foram apenas sentado à espera que a chamada do S-homem. Nada poderia estar mais longe da verdade. Ficando passado a realidade que tanto pode ter sentido que navio tinha zarpado há muito tempo, eles tiveram carreiras alegre e próspero. Além de seus álbuns solo de dezoito anos, Andy Summers começou sua carreira em 1965 e tocou com Eric Burden e The Animals, banda Zoot Money Big Roll, Chariot Dantalion e teve muitas outras colaborações bem sucedidas e projetos. Stewart Copeland é considerado um dos melhores bateristas do mundo e começou sua carreira em 1974. Além de seu trabalho com bandas como Curved Air, Animal Logic, Chefe Oyster e Klark Kent, Copeland teve um incrível número de colaborações e provou ser um compositor prolífico e trilha sonora muito bem sucedida. Mas, assim como Sting, The Police, foi que provavelmente trouxe o tipo de atenção que levam a coisas maiores e melhores.
A conferência de imprensa realizada no famoso Whiskey A-Go-Go em Los Angeles na manhã seguinte ao Grammy Awards contou o conto. A Polícia estavam de volta e pronto para sair em turnê. A atmosfera evento para a imprensa foi Sting elétrica e de recursos, Andy Summers e Stewart Copeland tocando um conjunto de jornalistas, convidados e alguns fãs sortudos.
Repórteres que estavam presentes parecia tão surpreso e chocado como os fãs. A maioria foi no temor de que eles estavam vendo, se perguntava se a reunião duraria após o evento para a imprensa e pareciam mais interessados em apreciar o show espontâneo do que fazer perguntas. Aqueles que fizeram perguntas manteve extraordinariamente leve. Apesar de ser possível que eles eram apenas queimado para fora do Grammy, o mais provável era que eles não eram usados para tratar de um musical em sua banda rosto como The Police. Mesmo Ozzy e seus encontros ocasionais com o Black Sabbath não pôde criar o tipo de atmosfera que a polícia pudesse.
Embora a questão novo álbum é deixado sem resposta até o momento eo futuro da banda após a turnê continua sem aviso prévio, há uma outra questão que eu acho que os fãs estariam interessados em ter respondido. Se os argumentos sobre a música e as diferenças artísticas quebrou-los separados, há tantos anos, o que realmente trouxe de volta juntos? O que fez Sting, de repente decide o momento certo. O que fez todos eles dispostos a enfrentar os mesmos argumentos velhos e pressões tudo de novo? Eu estou supondo que foi Synchronicity. Bem vindo de volta pessoal!
