Vigilância em um estúdio de música é, simplesmente, a parte mais importante do ateliê montado. Seu estúdio pode conter os mais avançados equipamentos disponíveis, mas sem um acompanhamento preciso, você nunca vai ouvir uma mistura exata, que é meio inútil, não é?
Então, qual é a diferença entre um bom par de alto-falantes fi oi e monitores de estúdio verdade?
Bem. oi falantes fi exagerar os baixos, os altos e muitas vezes, para criar o máximo impacto. Isso pode ser bom para ouvir, mas raramente é preciso. monitores de estúdio são projetados para ser muito preciso para garantir uma reprodução real do que realmente está sendo gravado. Eles também são construídas para muito mais resistentes e exigentes normas de alto-falantes oi fi, para atender a demanda vigorosa de uso em estúdio.
Os monitores devem ser muito transparente soando para permitir a mistura de partes da música como vocal, baixo e trilhas, mesmo sem reverberação cada parte colidindo em um e outro.
Para entender completamente o conceito de monitoramento, você deve entender que é uma arte. É mais do que conveniente colocação de um par de alto-falantes na sala.
Somos todos diferentes, assim como os monitores de estúdio, e nós usamos esses com os quais estamos mais confortáveis e melhor pode julgar o mix. Eu usei Yamaha NS10s, Dyn-Áudio e Tannoys ao longo dos anos, mas ter resolvido com um par de Alesis M1 ativos para acompanhamento de campo próximo e um par de Alesis Monitor Two's para o monitoramento do meio-campo. Eles são a minha preferência pessoal eo que eu estou acostumado. Existem monitores mais caros disponíveis no mercado, mas os resultados surpreendentemente precisos podem ser alcançados com menos monitores caros apenas seguindo algumas regras simples.
Durante a monitorização, que está a ouvir o posicionamento do som, as dinâmicas, trilhas EQ, Reverb, ecos e atrasos, etc colocada corretamente monitores permitem que você faça isso. Oi falantes fi, apesar de boas, não!
Uma mistura profissional, bem gravado vai soar bem em qualquer coisa, e esse é o princípio mais importante para se lembrar. Se você usar um par de alto-falantes oi fi para monitor, a mistura pode soar bem grande para você sobre aqueles alto-falantes, mas eu garanto que não será bom som para os outros em outro lugar!
Assim, a primeira regra é não usar alto-falantes oi fi para monitor.
Nearfield monitores são destinados para a montagem perto do ouvinte. A idéia é melhorar o trajeto direto acústico entre o falante eo ouvinte, tornando-a mais curta, dando mais oportunidade para os sons reflectidos para voltar a confusão e as coisas para cima. Com o monitoramento nearfield, o meio ambiente acústico se torna um problema menor. No entanto, tentar otimizar o ambiente de audição, sempre que possível e estar ciente do efeito que o tamanho da sala de audição pode ter sobre a resposta de baixa freqüência. Geralmente, o quarto menor, mais forte é a extremidade inferior será.
O posicionamento ideal de falantes é na sala, longe de paredes laterais e traseiras, e as superfícies reflexivas, como telhas, janelas e tampos de mesa. Infelizmente, e particularmente em estúdios domésticos, nem sempre isso é possível. Então faça o que é prático com o ambiente que você tem.
O afastamento físico entre os alto-falantes é muito importante, cerca de 3 metros de distância. Um bom conjunto de monitores, se posicionado corretamente em uma sala razoavelmente não-reverberante, dará resultados precisos. Não deve ser igual distância entre o ouvinte e, ou alto-falante. Em outras palavras, o ouvinte e os dois alto-falantes são os três vértices de um triângulo com lados iguais. Ambas as colunas devem ser transformadas em conformidade, para que a partir de sua posição privilegiada, você vê apenas o rosto de ambos os altifalantes. Além disso, suas orelhas devem ser de nível com os tweeters, portanto, se você está a colocação de alto-falantes é maior, talvez em uma prateleira ou na parede sobre os suportes, em seguida, os palestrantes devem ser inclinado para baixo em conformidade.
A maioria dos estúdios usar alto-falantes do monitor na posição horizontal. Esta configuração irá promover uma imagem fortemente centrada centro, ideal para o vocalista, por exemplo. E porque a largura da imagem é mais estreito, os sons podem ser colocados com maior precisão do que quando os alto-falantes são colocados verticalmente. Além disso, na posição horizontal, haverá muito menos chance de primeiras reflexões a partir do ambiente de estúdio para colorir seu mix.
No entanto, isso não quer dizer que os monitores não deve jamais ser utilizado na posição vertical. Na verdade, alguns fabricantes recomendam que, em "perfeita" situações, eles devem ser. Com o posicionamento vertical ouvir a mistura com o ambiente sonoro mais amplo e mais profundo possível. Mas esse padrão de uma ampla dispersão pode adicionar reflexos fortes para o som que você ouve, turvando a mistura, daí a preferência para a posição horizontal.
As regras para os monitores do meio-campo são os mesmos que com nearfield, exceto que o triângulo de três acuado é muito maior, normalmente um mínimo de 6 m.
Assim, a segunda regra é, colocar os monitores corretamente, leia as instruções que vêm com os monitores e alcançar um melhor entendimento do seu ambiente de audição.
Quando a gravação por qualquer período de tempo, você começará a fadiga auditiva, assim que tomar pausas regulares a cada poucas horas. É incrível como as coisas podem soar diferente quando você retornar revigorado.
Há também um velho ditado: "Se uma música soa muito bem em volume baixo, vai um grande som em qualquer nível. Mas uma música que soa muito alto não é necessariamente bom som em um volume menor ".
Pense também o efeito em sua audiência ao longo do tempo, quando constantemente ouvir em níveis altos!
Assim, a terceira regra é, tomar pausas regulares durante a gravação, faça o seu nível de audição regular sensata e ouvir em níveis mais altos apenas ocasionalmente, para fins de sentir e de baixo.
Há, naturalmente, um lugar para o som do carro e fi oi no processo. Quando eu estou feliz com a mistura, eu escuto no meu oi fi e estéreo do carro. Se ainda assim soa bem, então eu posso ter certeza de que é uma boa mistura.
Assim, a quarta regra é, uma mistura profissional, bem gravado um som excelente em qualquer sistema. Portanto, use o som do seu carro e fi oi para "verificação final" sua mistura.
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