A beleza delicada das flores longa inspirado as obras de escritores, músicos e artistas. Um exemplo disso é a série de pinturas criadas pelo famoso pintor Vincent Van Gogh, intitulado "Girassóis".
Entre nessa coleção são três quadros quase idênticos de girassóis quinze anos, seguido por dois quadros idênticos igualmente de doze girassóis. Estes cinco pinturas foram feitas enquanto ele estava morando em Arles, cidade localizada no sul da França, em agosto de 1888. As pinturas mais tarde similares foram feitos no início do ano seguinte.
A primeira das pinturas foi criado para servir de decoração na casa de seu amigo Paul Gauguin. Assim começou a série de girassol. As pinturas retratam girassóis em todas as fases da vida, desde a floração precoce para quase o fim da existência da flor, onde as pétalas são retratados como murcha de distância.
Estas pinturas eram os únicos no momento por causa de suas cores vivas amarelas. novos pigmentos tinha acabado de ser inventado, que fez o possível para colorir. O brilho das flores era algo que as pessoas não tinham visto, e assim fez as pinturas valiosas imediatamente.
Van Gogh, numa carta que escreveu para seu irmão, explicou, "O girassol é minha, de uma forma." Ele estava falando da verdadeira singularidade e inovação da aparência da pintura em relação a outras pinturas ele e seus contemporâneos tinham feito.
Em março de 1987, o verdadeiro valor destas pinturas foi exibido quando o magnata japonês Yasuo Goto seguro pagou quase US $ 40 milhões para uma das pinturas da série. Este foi um novo recorde para pinturas de Van Gogh. Na época, ele pode ter feito a compra para si ou para a empresa de sua propriedade, que era chamado de Yasuda Fire and Marine Insurance Company of Japan. De qualquer maneira, o quadro agora está nas Seiji Togo Yasuda Memorial Museum of Modern Art, em Tóquio. Após a compra foi um escândalo breve em que a pintura era suspeito de ser falso, porém, concluiu-se ser verdadeira.
Van Gogh ficou impressionado com a beleza inerente a estas flores simples. Ele foi inspirado por sua esperança na flor e sua honestidade em sua morte murcha. Ele não estava sozinho nessa opinião, sua obra foi seguido por muitas pinturas e similares. Mesmo na arte contemporânea moderna, encontramos uma grande maioria das pinturas de natureza morta para ser inspirado por flores em diferentes fases da vida e da morte.
