Atuação - A Entrevista com Agente

Resumo:
Neste artigo vamos discutir como lidar com o processo de entrevista, quando confrontado com a pergunta "Diga-me sobre você".


Isso pode ser uma questão bem assustadora. Alguém está perguntando sobre você e você está confrontado com tal linha de abertura ampla e geral. Como na Terra que você responde?

Quando você finalmente conseguir que toda a entrevista importante com um agente, você quer estar tão preparado quanto você possivelmente pode ser. Você provavelmente já trouxe cópias de seu melhor headshot, juntamente com seu currículo. Talvez você ainda trouxe um par de monólogos com você, caso o agente quer ouvir você lê alguma coisa, pedindo-lhe para "mostrar o que você pode fazer." Mas antes mesmo de chegar a isso, a primeira parte da entrevista é geralmente muito embaraçosa. A verdade é que o agente neste momento provavelmente já viu o seu headshot e currículo e, provavelmente, ainda o vi em alguma produção, talvez um jogo local. Mas neste momento o agente quer conhecê-lo pessoalmente. Hw quer saber como você se apresenta para as pessoas em um ambiente empresarial. Uma vez que você estará trabalhando com o agente em começá-lo trabalhar, ele quer se certificar de que você se segura profissionalmente em um ambiente desse tipo.

Assim, o agente pede-lhe para lhe dizer algo sobre si mesmo. O que você diria a ele? Na verdade, você deve se preparar antes do tempo para esta pergunta. Você não quer ser pego de surpresa. Assim como você preparou tudo, seus headshots, retomar e monólogo, você quer se preparar para esta pergunta. Esta é a oportunidade para obter alguma experiência como escritor. Aqui você vai criar o monólogo exato que você deseja para descrever a si mesmo. Você deve memorizá-la e praticá-la como se fosse um roteiro de filme até que você tenha total confiança em recitá-lo.

Para fazer isso, pense no que você quer que o agente para saber sobre você. Não basta cuspir de volta o seu currículo. O agente já viu isso. Você pode, no entanto, mencionar alguns destaques. Se você tiver um bom treinamento com uma escola bem conhecida, mencionar isso. Seu agente vai querer saber o que você está fazendo. Diga a ele sobre quaisquer papéis principais que você fez. Se não for um líder, escolher um papel que você já jogou que você particularmente gostava de jogar, mesmo que fosse uma pequena parte. Fale sobre o que o excita sobre ser um ator. Diga a ele que você ama sobre teatro ou televisão, ou qualquer meio que você está mais interessado em Conte a ele sobre algum hobby interessante que você tem. Agentes querem ver que você está bem arredondada e não apenas uma dimensão. Pessoas bem arredondados costumam fazer bons atores. Diga o agente o que você sente é único em si mesmo. Mantenha o seu monólogo para menos de um minuto. Agentes não tem muito tempo e quer ir direto ao ponto.

Finalmente, lembre-se de uma coisa. Se um agente convidou você para uma entrevista que ele já está interessado em você, então não empurrá-lo. Agir com naturalidade e ser você mesmo. Você vai descobrir que, não agindo, você terá a sua melhor chance de obter esse agente para representá-lo.

Atuação - Primeiro Emprego

Resumo:
Neste artigo nós estamos indo ir sobre o que esperar quando você finalmente desembarcou que primeiro grande trabalho como ator.


Muitas pessoas pensam que qualidade é tudo sobre glamour e viver a vida boa. Talvez você obtenha algum limo fantasia e uma tonelada de outras regalias e isso é tudo que existe para ela. Infelizmente, o verdadeiro trabalho de ser ator não é glamouroso. Há trabalho real envolvido. Aqui é um dia típico no set de um grande filme.

Você está pronto em cerca de 5:30 da manhã. Por quê? Porque provavelmente você tem um tempo de chamada, de 7 da manhã e da parte aérea é em Pasadena. Você está por sua conta, tanto quanto chegar lá assim que você tem que tomar banho e raspar cedo e hop em seu próprio carro e dirigir para a parte aérea. Tráfico de LA é horrível, então é melhor começar cedo. Depois de chegar e estacionar o seu próprio carro, um carroceiro embaralha-lo fora do set de filmagem. No conjunto o check-in com o diretor segundo e depois entrar na fila no caminhão de alimentos para um almoço rápido. Sem refeições extravagantes.

Antes mesmo de ter a chance de terminar o seu bagel, uma menina do guarda-roupa vem até você e diz que eles precisam para medir-lhe um casaco novo que escolheu para sua cena. Depois de se montado, depois, enviar-lhe fora a maquiagem. Após cerca de uma hora de ter seu rosto torturado você está fora do trailer de maquiagem com papel higiênico preso à sua coleira, a fim de manter a composição de suas roupas. Agora é hora de cabeça para o conjunto.

O diretor e toda a equipe de iluminação, câmeras, etc, já estão todos lá configurar a cena. Neste ponto, o diretor terá uma breve conversa com você para informá-lo sobre a mudança em suas linhas que você passou metade da noite estudando e memorizando. Neste momento, você vai ensaiar as novas linhas de um par de vezes no set. Em seguida, eles terminar de configurar as luzes eo que mais for necessário para a cena. Isto dá-lhe algum tempo extra para memorizar suas novas linhas. Então você vai para o seu reboque para fazer isso. Sim, você realmente obter o seu próprio trailer. É também o tamanho de um closet.

Após cerca de 20 minutos ou mais, o assistente de produção bate à sua porta do trailer e chama-lo de volta para o set. Neste momento eles removem o papel de seda de seu colar e você vai para a sua marca no jogo para começar a cena.

A cena começa. Sua co-estrela se aproxima de você e começa a dizer suas falas. Você, então, dizer que a sua e de repente você ouve o diretor diz "corta!" Você quer saber o que você fez de errado. Na verdade, nada. Uma das luzes no set saiu. O gaffer corre, substitui a lâmpada, e então você começa outra vez desde o início. Eles fazem um pouco mais preciso da mesma cena de diferentes ângulos. No corte final que vai decidir qual usar.

Você terá cerca de 2 disparos feitos antes que seja hora de mudar o jogo para a próxima cena. Não há aplausos ou fanfarra. Você pode obter um "bom trabalho" do diretor, mas isso é tudo. Você, então, apenas sentar e esperar para a próxima cena.

Essa é a verdade a respeito da atuação. Apenas cerca de 10% do tempo que você está realmente agindo. Os outros 90% você gasta esperando por mudanças definidas e outras coisas. Então, se você tem um papel importante que exige muita preparação, é melhor você levar um baralho de cartas com você ou você vai ficar entediado fora de sua pele.

Por volta do meio-dia que você parar para o almoço. Uma hora depois você voltar, talvez fazer outra cena, e, em seguida, começar suas folhas para a filmagem de amanhã. Você está pronto para o dia e ir para casa.

Não é muito glamuroso é? Não, mas quando o filme for lançado e você começa a ver o que eles fizeram com o que parecia coisa muito maçante, ela simplesmente impressiona-lo. E sabendo que pessoas de todo o mundo vão estar vendo você, bem, isso é o que ação é tudo.

Os maiores atores frequentaram a Escola de Atuação

Quase todos os atores precisam ser alfabetizados e capazes de entender a linguagem de uma variedade de eras. Um bom ator pode se tornar qualquer coisa que ele ou ela quer ser. Se você quiser realmente se destaca como ator, você tem que fazer seu currículo destacam-se por você.

Quando você olhar para todos os atores famosos lá fora, todos eles têm uma coisas em comum que todos eles eram apaixonados por se tornar um ator, você precisa ser apaixonado agindo para tornar-se e ator. Plano para estudar o seu ofício e tornar-se bom no que faz; criar o seu talento e perseverança, mesmo se você não está recebendo peças e, em seguida, compartilhar seus conhecimentos e aprender com os outros que compartilham a mesma paixão.

Ao trabalhar com os agentes para começar o trabalho você deve conduzir-se profissionalmente em uma configuração. Atores necessidade de promover-se de qualquer maneira eles podem, eles precisam aprimorar seu ofício, tente criar seus próprios projetos ou aderir a um teatro da comunidade, co-op produções ou fazer qualquer coisa que vai ajudá-lo a ter seu nome lá fora, no público e vai ajudar a encontrar um agente ou alguém que vai notar o seu talento. Incluir um headshot em miniatura de si mesmo em seu currículo.

O que significa o termo significa agir, a definição é uma pessoa que retrata outra pessoa ou um personagem tanto na tela ou no palco. Ao escolher uma escola de atuação terá de perceber que eles oferecem muitos programas diferentes que permite flexibilidade ao escolher o momento de tomar a classe o que permite ao aluno a capacidade de cumprir os requisitos. O fórum ideal é agir escola abraça os atores / atrizes com a capacidade de melhorar os seus talentos para se tornar o melhor que pode ser. Ao tomar classes em um Universidades ensinam os pontos mais finos de como agir e melhorar a estudantes de artesanato de agir, eles aguçar suas habilidades, mas eles não passam o tempo mostrando atores como conseguir trabalho em uma base consistente, ou como ganhar a vida como um ator.

A gama de habilidades que um ator deve ter para ser eficaz é muito ampla. Para se preparar para as habilidades para agir você vai precisar do seguinte: você vai precisar para se conectar a diretores, produtores e outros atores e para ouvir todos eles.

Quando as pessoas falam sobre uma agenda oculta agindo eles estão se referindo a um termo que descreve um fenômeno onde os atores esconder uma condição ou alguma característica ou uma qualidade deles, porque uma dessas coisas foi a fonte que eles usam, que ocorreu mais cedo em suas vidas.

Quando os atores realizam em salas de teatro que foram projetados para ter acústica incrível, a razão para isso foi para ajudar os atores e artistas para que o público é capaz de ouvi-los e dar os artistas e atores naturais reflexos no desempenho. As pessoas assistem TV, ir ao cinema ou teatro para se divertir. Você precisa começar em algum lugar quando se tornar um ator, você deve olhar para curtas-metragens ou teatro independente e você deve fazer alguns cursos simples, isso irá ajudá-lo em seu caminho, é apenas o começo.

Embora, há algumas exceções, normalmente as agências não vão trabalhar com atores que não têm experiência, é muito raro que se consultem os atores inexperientes ou levá-los em como clientes.