Literatura Russa

Interpretação textual mitopoética como forma provável de adecuate definição de literatura aparece em filologia russa nos anos 70-s na encruzilhada de vários paradigmas das ciências humanas. Compartilhando as características básicas do pós-estruturalismo, a crítica Mythopoetical vai usar praticamente algumas orientações metodológicas da lingüística contemporânea, semiótica eo estudo da cultura. Esta abordagem ao texto ajuda a descrever o nível da semântica profunda que permanece inacessível para a história literária tradicional. No entanto, algumas características deste método parece ser estranho e duvidoso, principalmente porque ele escolhe forma inovadora de interpretação. É por isso que a crítica Mythopoetical tornou-se muito proveitosa para muitos estudiosos da literatura russa em suas intenções de deixar os esquemas obsoletos de análise. Os representantes famosos da Mythopoetics são tanto na bolsa ocidental (por exemplo, Erzy Faryno, Wolf Schmid, Aage Hansen-Love, Igor Smirnov, Mikhail Weiskopf) e na Rússia (como Vladimir Toporov como um predecessor do movimento e vários estudiosos da geração mais jovem - família Goncharov Tupã, e assim por diante). Na minha opinião, é necessário compreender todo o círculo de questões Mythopoetical no aspecto histórico, tipológico e prático. É um propósito comum da parte 1'st.

Embora esta tendência de crítica é rica de diferentes análises práticas de textos singulares, não há qualquer indício de uma concepção estritamente teórico, que poderiam formar a base de tudo. Neste sentido, não vai ser útil para examinar a história do desenvolvimento do método, porque era extremamente eclective desde o início. A primeira parte do meu trabalho é dedicado à pesquisa histórica da metodologia e sua evolução.

A segunda parte apresenta uma tentativa de adaptação prática de construções teóricas para o material concreto. Para este procedimento Eu escolhi o material da literatura soviética nos anos vinte e trinta anos. Regularidade da minha escolha é contabilizado tipo muito especial de consciência na cultura soviética cedo que reviveu alguns modelos archaical no contexto moderno de forma muito activa. Como é sabido, a poesia deste período é o objeto mais raro dos estudos literários contra o Realismo Socialista chamada dos 30 - 40-s. Na segunda parte da dissertação de eu decidir examinar um menor, ou, falando mais exatamente, o nível mythopoetical básica dos textos-chave, incluindo os motivos e as estruturas universais da trama.

Deixe-me enumerar meus objetos de interpretação. Há poesia proletária do 20-S e fragmentária do s 30, o longo poema "A Terra de Muravia" por Alexander Tvardovsky; contos de Andrei Platonov e do romance em verso "PUSHTORG" por Ilya Selvinsky. Tentei organizar este material tipologicamente, a fim de envolver todas as esferas básicas onde os elementos são mythopoetical função. O propósito do meu estudo é enfatizar os extratos básicos mythopoetical na literatura soviética do período mencionado, para encontrar universais semânticos semelhantes a modelos arcaicos.

Além disso, eu gostaria de marcar alguns derivados do cenário mais amplo na sociedade tradicional - quero dizer, o ritual de passagem de um mundo para outro exibida nas estruturas de codificação de muitos. No presente trabalho há três encarnações dessa trama - ou seja, vegetativas, animalesco, industrial. Este cenário mitológico define como um substituto da Revolução, o evento central da época e do seu ponto de viragem. Os primeiros poetas soviéticos aceitar e descrever Revolução como uma destruição momentânea do velho mundo ea criação imediata do novo. É por isso que os modelos de consciência mitológica, especialmente, as parcelas cosmogônicas, tornar-se real no processo de escrita.

Por que eu escrevo a poesia?

Eu uso as palavras como outros usam sinais algébricos: com rigor, com cautela, com a precisão do artesão. Eu esculpir em palavras. Eu paro. Eu inclinar minha cabeça. Eu ouço os ecos. As tabelas de ressonância emocional. As reverberações afinado de dor e de amor e medo. Ondas de ar e ricocheteia fotônicos respondidas por substâncias químicas secretadas em meus ouvintes e leitores.

Eu sei que beleza. Eu sempre soube que no sentido bíblico, foi meu amante apaixonado. Fizemos amor. Nós procriado as crianças frio dos meus textos. Eu medi a sua estética com admiração. Mas esta é a matemática da gramática. Era apenas a geometria ondulante de sintaxe.

Desprovido de todas as emoções, eu assisto suas reações com a diversão saciado de um nobre romano.

Eu escrevi:

"Meu mundo é pintado nas sombras do medo e da tristeza Talvez eles estejam relacionados -. Temo a tristeza Para evitar a melancolia arrogante, sépia que se esconde nos cantos escuros do meu ser -. Nego minhas próprias emoções faço-o completamente,. com a obstinação de um sobrevivente. perseverar através de desumanização. I automatizar meus processos. Gradualmente, as partes do meu turno carne em metal e eu fico lá, expostos a ventos sheering, tão grandioso como a minha desordem.

Eu escrevo poesia porque não preciso. Eu escrevo poesia para ganhar a atenção, para garantir a adulação, para prender para a reflexão nos olhos dos outros que passa para o meu Ego. Minhas palavras são fogos de artifício, fórmulas de ressonância, a tabela periódica de cura e de abuso.

Estes são poemas escuro. Uma paisagem perdida de dor ossificado, de remanescentes de cicatrizes de emoções. Não há horror a abusos. O terror está na resistência, no destacamento de sonho a partir de sua própria existência que se segue. Pessoas ao meu redor sentir meu surrealismo. Eles se afastar, alienado, desbaratou pela placenta límpidas da minha realidade virtual.

Agora estou sozinho e eu escrevo poemas umbilical como outros poderiam conversar.

Antes e depois da prisão, escrevi livros de referência e ensaios. Meu primeiro livro de ficção curta foi aclamado pela crítica e comercialmente bem sucedido.

Eu tentei a minha mão a poesia antes, em hebraico, mas não conseguiu. Tis estranho. Eles dizem que a poesia é a filha de emoção. Não no meu caso.

Eu nunca senti, exceto na prisão - e ainda há, eu escrevi em prosa. A poesia que eu autoria como se faz matemática. Era a música silábica que me atraiu, o poder de compor com as palavras. Eu não estava olhando para expressar alguma verdade profunda ou para transmitir uma coisa sobre mim mesmo. Eu queria recriar a magia da métrica quebrada. Eu ainda recitar um poema em voz alta até que soa bem. Eu escrevo na vertical - o legado de prisão. Eu estou e tipo em um laptop empoleirado no topo de uma caixa de papelão. É ascética e, para mim, isso é poesia. A pureza. Uma abstração. A cadeia de símbolos abertos à exegese. É o objetivo mais sublime intelectual em um mundo que estreitou para baixo e se tornou apenas o intelecto a minha. "

Mundial da Poesia

Resumo:
Grandes recursos para a poesia


Poesia do Mundo é uma lista de sites de poesia Eu coloquei que tantos recursos fóruns grande poesia e poetas para o seu prazer de leitura. Por exemplo, alguns dos mais recentes membros do site para participar e incluir o seu trabalho na lista são pessoas como Marinho e famoso poeta Thomas L. Vaultonburg de Zombie Logic Pressione e Kuypers Janet que tem escrito muitos livros e Brian Douthit que está desfrutando de grande sucesso com o seu livro Perfeitamente Disse quando as palavras tornam-se arte. Também pessoas como Carolyn Edwards você pode encontrar listadas no site para verificá-la porque é atolamento embalado cheio de talento poético.

Visite o site Vaultonburg e basta ver as celebridades boas coisas como Gary Busey e Henry Rollins tinha a dizer sobre o homem e que por si só vale o clique. Então venha e aproveite os recursos da poesia que você pode encontrar no World Poetry.

Aqui está um poema meu para sua diversão e espero que você gosta do poema e decidir visitar Mundial da Poesia.

Eu poderia Really Love You

Há algo na frente de mim que eu não posso deixar para trás
É sempre nos meus sonhos e continua dançando em minha mente
Eu não sei se vou perdê-la só por causa da circunstância
Porque eu realmente poderia te amar se eu tivesse a chance
Eu poderia te fazer feliz e eu afugentar seus medos
Eu poderia segurar você perto de mim e enxugar suas lágrimas
E eu poderia prender o seu coração e mostrar-lhe o amor que é puro e verdadeiro
Porque eu poderia realmente amar você se você só me amou demais

Jeffrey Michael Miller

Poesia em poucas palavras

Resumo:
A poesia é mais do que apenas escrever palavras e frases em linhas separadas. É uma arte.


A poesia é mais do que apenas rima e prosa que está em metros e verso. É uma forma de arte. É algo que não pode ser julgado pela capa e não pode ser criticado ao ponto em que apenas "suga". A poesia é sobre a expressão. Poesia expressa a maneira como nos sentimos em um determinado assunto através de imagens e outros sentidos. Ela nos ajuda a lidar com nossos problemas diários, seja ela boa ou ruim.

A emoção que é colocado dentro do poema traz-lhe vida. Um poema sem emoção não é um poema em prosa, mas em todos os simplesmente. A poesia é o que nos faz sentir felizes ou tristes, louco ou alegre, amoroso ou com o coração partido. A poesia é a vida no papel. Ele não precisa ser de um determinado assunto ou mesmo rima.

Poesia é poesia. Tem a sua própria mente. Se fluxos de bom se não ... ele precisa trabalhar. As regras podem ser dobrados, mas não quebrado. Nossa vida é a nossa vida e ninguém pode nos dizer o que temos sido através de nós mesmos. Nós sabemos melhor não algum estranho ler nossos poemas. Nossa poesia é a nossa vida, não o que alguém diz.

Rima na poesia nem sempre é a melhor maneira de se expressar. Rimas realmente tira muitas palavras que poderiam ter sido usados​​. Se você tentar rimar corta seu dicionário em pequenos pedaços. Ele não precisa ser assim, escolher o fluxo mais rima.

Como resultado disto, a poesia é definida como uma forma de colocar as palavras fluindo juntos em metros e verso para mostrar emoção ou contar uma história.

Os críticos da poesia

Meu nome é Jeffrey Michael Miller e meu livro intitulado "From The Inside Out" é a minha primeira coleção de poesia que tem sido publicado através PublishAmerica. O livro está indo bem e mesmo que este é o meu primeiro livro que eu tenho escrito poesia há algum tempo. Eu me preocupo com a arte e como efeitos as pessoas da arte.

Eu quero falar um pouco sobre como a poesia é visto em minha opinião e como restringir a exibição de alguns pode ser quando se trata de poesia e do valor e valor que detém na sociedade. Eu já ouvi muitas vezes por comentadores e críticos e até mesmo vendedores de livros que os livros de poesia são difíceis de vender e que pouco interesse é tomado na arte da poesia pelo público em geral, mas eu imploro para diferir sobre essas opiniões defendidas por muitos na literatura mundo.

Eu sinto a poesia é uma arte tão único e expressivo que tem resistido ao teste do tempo e quando olhamos para trás em poetas como Wordsworth e Dickinson e todos os poetas maravilhosa de um tempo passado que todos podemos concordar que ninguém pode desconsiderar ou descartar as contribuições essas pessoas fizeram para o mundo literário.

O de Wordsworth e Lord Byron ainda estão lá fora, hoje trabalhando duro para trazer de volta para o mainstream as poderosas emoções e sentimentos que uma vez que golpeou uma corda há muito tempo. Essas pessoas estão colocando seus coração e alma em suas palavras e fazendo brotar as mensagens que eles querem compartilhar com os leitores de todas as origens e formações.

Não devemos colocar limitações sobre eles dizendo-lhes a sua arte está morta ou que sua arte não é muito de um ponto de venda na sociedade porque ela é, e se não fosse não teríamos tantos fóruns poesia e sites em todo o espaço infinito da internet de nação para nação. Um site que eu visitei tem mais de cinco milhões poetas em sua base de dados por si só tão obviamente a sua é um interesse pela poesia e está crescendo maior a cada dia que passa. Multidões de pessoas de todo o mundo desfrute desta arte que chamamos de poesia e este é um fato que não deve ser ignorado.

Há também um problema na minha opinião com algumas pessoas que assumem o papel de crítico e essas pessoas julgam o trabalho dos outros e procuram influenciar a forma como um indivíduo escolhe para se expressar através da poesia. Eu sinto que cada pessoa e de expressão é única e eu nunca fui muito fã do crítico como Teddy Roosevelt lembrou-nos em "A Batalha da Vida" não é o crítico que conta e eu concordo.

Individualismo e singularidade spawns gênio na minha opinião em todas as facetas da vida ou de trabalho e é também certamente verdade quando se trata de poesia. Eu quero ler o material novo e recém apresentado de alguém original. Eu não quero ver alguém tentar copiar um outro artista ou maneiras dele ou dela. Quero ver alguém expressando suas próprias maneiras que eu não vou julgar, porque eu sinto que não tenho lugar de direito em fazê-lo.

Devemos lembrar que não é a minha opinião ou a opinião de um crítico que conta quando se trata de você e seu trabalho e os sentimentos que você deseja apresentar. Essas coisas são sua e somente sua, que ninguém deve tocar ou tentar afinar em qualquer moda. Se Shakespeare tivesse permitido o seu trabalho para ser resolvido e brincou com as massas, então ele não teria sido o Shakespeare que conhecemos hoje e seu trabalho não será seu se você permitir que ele seja mudado para caber as opiniões dos outros.

Deixe a sua visão e seu trabalho viver e morrer por si própria e deixá-lo viver de forma independente e se desenvolvem em que você deseja que ele seja não o que alguém quer que seja para que ele nunca deixa de ser o seu próprio.

Poesia vem naturalmente

É mais fácil do que você pensa. Basta pegar um pedaço de papel com uma caneta de trabalho ou um lápis afiado e começar a escrever seu próprio poema genuíno. Enquanto estava sentado no sofá ou perto da costa, independentemente se você estiver sozinho ou cercado por estranhos, a poesia é uma dessas formas de arte que você pode explorar a qualquer momento. Se você estiver interessado em visitar leituras de poesia e você é conhecido por seu amor de livros de poesia, talvez seja hora de explorar sua própria capacidade de expressar seus sentimentos e pensamentos através de um tipo não convencional de uso da linguagem.

Disputas intelectuais sobre a definição da poesia e da sua distinção de outros gêneros da literatura estavam inextricavelmente entrelaçado com o debate sobre o papel de forma poética. À medida que o século XX coincidiu com a rejeição de formas tradicionais e estruturas para a poesia, as pessoas começaram a questionar o propósito e significado das definições tradicionais para a poesia e sua distinção clara de prosa. Poesia, em todo o mundo de hoje, muitas vezes reflete a incorporação de forma poética e dicção de outras culturas, bem como das práticas passadas e presentes, complicando ainda mais a numerosas tentativas de estudiosos para definir e classificar o que antes era confundir dentro da tradição do Ocidente canon.

Poesia depende menos de frases e parágrafos particular do que em prosa. Os principais elementos estruturais da poesia em geral, são a linha, o parágrafo estrofe ou verso, e combinações maiores de estrofes ou linhas, tais como cantos. Além disso, as unidades básicas de forma poética são muitas vezes combinados em estruturas maiores, chamadas formas poéticas, como o soneto. A partir de Homero e poemas de William Shakespeare para ganhar prêmio contemporânea poetas, linguagem, ritmo, metro, e entonação têm sido estudadas extensivamente ao longo dos anos, em um esforço para determinar e classificar os poetas, culturas e tempos sociais. Além disso, rima, aliteração, assonância e consonância, como métodos para a criação de padrões repetitivos de som, que cada grandemente influenciado pela linguagem específica utilizada e da época de criação de um poema. Desde que as línguas variam na riqueza das suas estruturas de rimas, em algumas línguas, como o italiano, por exemplo, com sua estrutura de rimas ricas, é possível manter um conjunto limitado de rimas ao longo de um poema longo. Em alguns casos, particularmente longas poesia formal, tais como algumas formas de poesia épica, estrofes são construídas de acordo com regras rígidas e então combinados para formar a unidade.

Além de diferentes estruturas e comprimentos de poemas ou formas poéticas, a seleção de determinadas palavras e significados influenciar muito a capacidade de um poema deve ser interpretada pelo leitor. Aristóteles escreveu na Poética que "a melhor coisa, de longe, é para ser um mestre da metáfora." Se o seu poema vai incluir um ou mais tipos de metáforas, sua dicção poética, a maneira em que você vai usar a linguagem para transmitir o significado subjacente em combinação com o som e forma, será a primeira coisa que um leitor de experiência. Artifícios retóricos, como uma metáfora, bem como tons de voz, como ironia, pode "dar significado" para o seu poema e alterar a conotação das palavras usadas. Sabe-se que histórias alegóricas são centrais para a dicção poética de muitas culturas. Mas, independentemente da forma estrutural o seu poema, o tom, ritmo, ou a linguagem, a tentativa de escrever um pode realmente aumentar a sua compreensão sobre as tentativas de outras pessoas poética e ajudá-lo a "traduzir" e compreender as diferentes culturas, enquanto aumenta a sua paleta de linguagem estética.

Amor poético contra Amor Comercial

Eu sou o último romântico? Esta é uma pergunta muito difícil para mim! Lembro-me das vezes quando o amor parecia mais puro e diáfano. Um menino viu uma menina, ele gostava dela, ela sorriu envergonhada para ele, dando-lhe esperança. Desejo foi alimentado pela esperança, e tempo era o cozinheiro perfeito para uma receita de amor romântico. Tudo isso continuou com pensamentos de paz durante a noite, enquanto olha para as estrelas e fazendo pedidos, desejos doce amor! Dias foram passando, o menino não pode obter seus pensamentos de volta na pista, encantado com sua linda princesa. Outra idéia, alguns dias depois, iria manter o fogo aceso, até que o menino não pode agüentar mais, e se move para a próxima etapa: um poema romântico e rosas, talvez até mesmo doce de chocolate. Lindo! Não vou exagerar essa, através da inserção de uma varanda, neste ato .. Mas vamos admitir, aqueles eram os bons velhos tempos de amor e poesia.

Hoje, tudo parece tão vazio e sem sentido. A mídia está sempre mostrando-nos mais e mais violência e sexo, levando amor longe de nossas vidas, substituindo-o apenas com o desejo. Agora as mulheres estão cada vez mais interessados ​​da conta bancária e unidades de limusina do menino, e provavelmente levaria a poesia e doces como uma ofensa ou como sem importância, pois eles seriam muito mais um perfume caro ou colar. O menino, por outro lado, não tem que tremer mais em sua voz, ele é uma pessoa estável, que não deve soltasse a sua falta de confiança. Ele está dirigindo seu carro de luxo, vestidos, após as últimas modas, perfumada e tudo, com óculos escuros para dar a si mesmo uma atitude superior. Ele vai para sua casa, dá um chifre e depois toma o seu parceiro para os lugares mais caros para impressioná-la. E provavelmente ele consegue na maioria das vezes. Muito bonito, alguns podem dizer.

Bem, eu estou muito triste, mas eu sou um dos companheiros que não vai dar para este "amor nova era". Eu ficar com o amor poético que costumava ser Era uma vez, o romântico incurável. Você pode contradizer-me se quiser, todo mundo é livre para ter uma opinião, mas continuo a mohican última preso à idéia de que amor e poesia se unem como uma bênção, e não deve ser dilacerada.

Novos tipos de Poesia

Resumo:
Alguns tipos novos de poesia para brincar ou usar como inspiração para suas próprias novas formas.



Há muitos tipos diferentes de poesia. Eu contei 50 em um rápida busca pela internet. Você pode ter ouvido de Haiku e Limericks. Existem os tipos mais obscuro também, como Terzanelle e Sestina. Aprendizagem de diferentes tipos de poesia, porém, não é quase tão divertido como inventar o seu próprio, por isso aqui estão algumas idéias sobre isso.

Tipos Poesia - Jogar com Estâncias

O que é uma estrofe? A divisão de um poema consistindo de duas ou mais linhas. Quantas maneiras pode você estrutura uma estrofe? Como muitos como você deseja. Olhe para esta estrofe do poema, "Gratidão"

Portanto, não há nada a dizer

Não há nada a dizer

Não há nada

Nada ...

Mas a gratidão

Cada linha é uma parte menor da linha anterior. Neste caso, aquieta a mente, a fim de enfatizar a última palavra: gratidão. No entanto, essa idéia poderia ser usado de muitas maneiras. Você pode começar com uma linha como: "Ela viu as aves vêm do mar", e pode reduzir para, "Come dentro do mar", "Do mar:" "Quando Michael foi deixado sozinho na tempestade. "

Cada estrofe poderia ter alongamento linhas. Linhas podem ser variados de comprimento para criar uma imagem na página. Jogando com estrofes é uma maneira divertida de criar novos tipos de poesia.

Idéias para novos tipos de Poesia

No poema "Não acredito em Deus", cada estrofe começa com um dos nossos sentidos: "Ver Deus ... nas estrelas ea luz do sol ... eo rosto de seu amante," ouvir Deus ... no vento e as ondas ... ea música dos pássaros. "Todos os sentidos são cobertos. Como poderíamos usar essa idéia geral? Ao iniciar cada estrofe com um verbo diferente ou adjetivo? Ao iniciar cada estrofe com o nome de uma pessoa diferente? Por ter cada estrofe ficam menores ou maior à medida que o poema avança?

Quantas maneiras você pode jogar com poemas? "Poemas Dream," poderia ser um tipo de poesia que coloca os sonhos reais em verso. "Poemas de diálogo", poderia ter estrofes ou linhas respondendo uns aos outros e para trás. Uma série de poemas poderia usar todas as mesmas palavras, reorganizados, com um resultado totalmente diferente em cada um. Existem vários tipos de poesia sem fim você pode criar.